Asamblaż to termin pochodzący z języka francuskiego (assemblage), który w świecie sztuki odnosi się do techniki tworzenia dzieła sztuki przez łączenie różnych, często niepowiązanych przedmiotów. Asamblaż to forma ekspresji artystycznej, która zakłada tworzenie kompozycji z różnych materiałów, takich jak drewno, metal, szkło, plastik czy nawet codzienne przedmioty użytku.
Technika ta zyskała popularność w sztuce nowoczesnej i postmodernistycznej, gdzie artystyczne zasady były często łamane lub kwestionowane. Asamblaż umożliwia artystom stworzenie trójwymiarowych dzieł sztuki, które mogą być wyświetlane w galeriach lub przestrzeniach publicznych. Dzieła te często mają silne przesłanie i są komentarzem na temat kultury, społeczeństwa lub polityki.
Za prekursora tej techniki uważa się Marcela Duchampa, którego „gotowe” dzieła sztuki były de facto formą asamblażu. Jego „Fontanna” z 1917 roku, będąca zwykłym pisuarzem podpisanym pseudonimem „R.Mutt”, stała się ikoną sztuki nowoczesnej i przykładem na to, jak codzienne przedmioty mogą stać się dziełem sztuki.
Asamblaż – przykłady
Wiele znanych dzieł sztuki, które możemy zobaczyć w galeriach i muzeach na całym świecie, zostało stworzonych techniką asamblażu. Przykładowo, Robert Rauschenberg, znany amerykański artysta związany z ruchem pop-art, tworzył swoje „Combines”, łącząc malowanie z asamblażem, tworząc unikalne i złożone kompozycje.
Innym ważnym artystą, który pracował tą techniką, był Pablo Picasso. Jego prace, takie jak „Gitara” z 1912 roku, są uważane za jedne z pierwszych przykładów asamblażu w sztuce nowoczesnej. Stworzył je, łącząc różne materiały, takie jak drut, karton czy papier, tworząc przestrzenną, trójwymiarową formę.
Louise Nevelson, amerykańska artystka pochodzenia rosyjskiego, jest również znana ze swojego wykorzystania asamblażu. Tworzyła monumentalne, monochromatyczne struktury z drewnianych skrzynek i znalezionych przedmiotów, malowanych na jednolity kolor.
Asamblaż z nakrętek
Asamblaż daje możliwość twórczego wykorzystania codziennych przedmiotów, które często traktowane są jako odpadki. Asamblaż z nakrętek to jedna z form tej sztuki, w której nakrętki z butelek, słoików, tubek i innych przedmiotów są wykorzystywane do tworzenia różnorodnych kompozycji.
Nakrętki, ze względu na swoją małą wielkość, różnorodność kształtów i kolorów, są doskonałym materiałem do tworzenia detali i teksturowanych efektów w asamblażach. Mogą być sklejane, przybijane do powierzchni, malowane, a nawet przetwarzane termicznie, aby uzyskać pożądany kształt i wygląd.
Asamblaż z nakrętek może przybierać różne formy, od niewielkich obrazów lub rzeźb, po duże instalacje i murale. Artysta może układać nakrętki według koloru, rozmiaru lub kształtu, tworząc złożone, wielowymiarowe kompozycje. Wykorzystanie takiego „odpadu” jak nakrętki, poza aspektem estetycznym, niesie za sobą także silne przesłanie ekologiczne.
